Kalendarz

SPÓŁDZIELNIA NA MIEJSCU – to cykl warsztatowo-edukacyjny w ramach którego organizujemy RYTMICZNE WIERSZOWANKI, czyli spotkania dla dzieci, gdzie udźwiękawiamy znane wiersze polskich poetów. Wykorzystujemy naturalny potencjał najmłodszych uczestników do improwizacji, razem muzykujemy w oparciu o elementy „body music”, a kończymy zabawę wspólnym mini koncertem.

Na „RYTMICZNE WIERSZOWANKI” zapraszamy dzieci w przedziale wiekowym 3-7 lat wraz z opiekunem:
18 kwietnia – J. Tuwim – Pstryczek
14 czerwca
5 lipca

Gr. 1 – godz. 10:30
Gr. 2 – godz. 12:00
Czas trwania: 45 minut.

Jedna wejściówka obowiązuje na dziecko i opiekuna.

***
Projekt jest współfinansowany ze środków Miasta Krakowa w ramach zadania „Spółdzielnia Muzyczna Contemporary Ensemble – Społeczna Instytucja Kultury”

SPÓŁDZIELNIA NA MIEJSCU – to cykl warsztatowo-edukacyjny w ramach którego organizujemy RYTMICZNE WIERSZOWANKI, czyli spotkania dla dzieci, gdzie udźwiękawiamy znane wiersze polskich poetów. Wykorzystujemy naturalny potencjał najmłodszych uczestników do improwizacji, razem muzykujemy w oparciu o elementy „body music”, a kończymy zabawę wspólnym mini koncertem.

Na „RYTMICZNE WIERSZOWANKI” zapraszamy dzieci w przedziale wiekowym 3-7 lat wraz z opiekunem:
18 kwietnia – J. Tuwim – Pstryczek
14 czerwca
5 lipca

Gr. 1 – godz. 10:30
Gr. 2 – godz. 12:00
Czas trwania: 45 minut.

Jedna wejściówka obowiązuje na dziecko i opiekuna.

***
Projekt jest współfinansowany ze środków Miasta Krakowa w ramach zadania „Spółdzielnia Muzyczna Contemporary Ensemble – Społeczna Instytucja Kultury”

Program:
Wojtek Blecharz – Field 7. Delta (2021)

Wykonawcy:
Spółdzielnia Muzyczna Contemporary Ensemble:
Małgorzata Mikulska – flety
Tomasz Sowa – klarnety
Aleksandra Krzak – fagot
Krzysztof Guńka – saksofon
Michał Bylica – trąbka
Barbara Mglej – skrzypce
Paulina Woś – skrzypce
Jakub Gucik – wiolonczela
Aleksander Wnuk – perkusja
Aleksandra Płaczek – instrumenty klawiszowe

Field 7. Delta to godzinny koncert-instalacja skomponowany na 10 wykonawców: flet, klarnet, saksofon, fagot, trąbkę, skrzypce, altówkę, wiolonczelę, perkusję oraz Rhodesa + syntezator. Utwór powinien być wykonywany w otwartej przestrzeni, bez podziału między muzykami a publicznością; na podłodze należy rozłożyć maty i poduszki, a wokół przestrzeni wykonania ustawić krzesła.

Tytuł nawiązuje do fal delta występujących w mózgu człowieka podczas głębokiego snu bez marzeń sennych oraz w wyższych stanach świadomości; wspierających procesy regeneracji i zdrowienia. Field – pole, terytorium i ścieżka stają się głównymi punktami odniesienia dla dramaturgii muzycznej: zespół tworzy nieustannie zmieniające się „pole dźwiękowe”, z różnorodnymi konstelacjami i immersyjnymi trajektoriami brzmienia. Utwór Wojtka Blecharza skomponowany w 2021 roku jako zamówienie kompozytorskie Spółdzielni Muzycznej Contemporary Ensemble stanowi kontynuację prac nad nowym typem formatu koncertowego, skupionego na przestrzennym dźwięku, zwiększonej roli kontrolowanej improwizacji, a przede wszystkim na umożliwieniu publiczności swobodnego poruszania się między muzykami i tworzenia bardziej osobistej perspektywy słuchania. „Neo-ambient” oferuje słuchaczowi bardziej intymne i ucieleśnione doświadczenie dźwięku, a podczas wykonania utworu muzycy proponują publiczności kilka „zabiegów dźwiękowych”.

Serdecznie zapraszamy na kolejny koncert w ramach Spółdzielni na miejscu!

Na ul. Kopernika 19 – wejście nr 4!

W programie:
✨ Jakub Gucik – Koncert na wiolonczelę i elektronikę
✨ Kaija Saariaho – Cloud Trio
✨ Viacheslav Kyrylov – Close to Zero Internisty

Utwory zanurzone w estetyce delikatnych napięć, mikrodźwięków i sonorystycznych faktur, gdzie brzmienie jest równie ważne jak to, co ledwo uchwytne. Koncert na wiolonczelę i elektronikę rozwija ideę traktowania instrumentu jak syntezatora – z użyciem looperów, filtrów i modulacji sterowanych m.in. dynamiką gry – dzięki czemu każdorazowo powstaje unikalna, częściowo improwizowana warstwa brzmieniowa.

Na scenie wystąpi trio Spółdzielni:
Barbara Mglej
Paulina Woś
Jakub Gucik

WSTĘP WOLNY! Bezpłatne wejściówki do pobrania na kicket.com

***

Stowarzyszenie Spółdzielni Muzycznej, Fundacja Migawka i Muzeum Sztuki Współczesnej w Krakowie MOCAK zapraszają na Słownik dźwięków wyobrażonych – rezonanse – projekt, który daje możliwość wspólnego odbierania muzyki przez osoby g/Głuche i słyszące.

Słownik dźwięków wyobrażonych – rezonanse niweluje bariery w dostępie do kultury przede wszystkim w wymiarze społeczno-mentalnym i kompetencyjnym: pokazuje, że muzykę można odbierać również przez dotyk, wzrok, ruch i emocje, a nie tylko słuchem. Organizatorzy w ramach projektu tworzą bezpieczną i inkluzywną przestrzeń współobecności osób g/Głuchych i słyszących.

Projekt składa się z czterech spotkań warsztatowych oraz koncertu podsumowującego warsztaty, podczas którego w wykonaniu Spółdzielni Muzycznej zostanie zaprezentowany opracowany przez Piotra Peszata utwór Słownik dźwięków wyobrażonych – rezonanse.

W projekcie wykorzystane zostaną systemy wibracyjne (subpaki, pasy (kostki) basowe, instrumenty haptyczne), wizualizacje dźwięku, światło reagujące na muzykę, partytury graficzne oraz tłumaczenie PJM. Dzięki temu koncert oraz proces warsztatowy są zaprojektowane sprzyjający integracji społecznej zgodnie z ideą projektowania uniwersalnego –zrozumiałe i atrakcyjne zarówno dla osób g/Głuchych, jak i słyszących.

Terminy spotkań:

25.04, godz. 16:00
22.05, godz. 16:00
12.06, godz. 16:00
4.07, godz. 12:00

Koncert finałowy: 4. 07.2026, godz. 16:00

***

Dofinansowano ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego pochodzących z Funduszu Promocji Kultury w ramach programu Kultura Dostępna.

W pierwszym koncercie z cyklu „Scena muzyki improwizowanej” w siedzibie Spółdzielni Muzycznej wystąpi duet XATARATA w składzie Paulina Owczarek (saksofony) i Federico Reuben (improwizacja na laptopie).

XATARATA to duet improwizatorów Pauliny Owczarek (saksofony) i Federico Reubena (improwizacja na laptopie), który bada punkty styku muzyki improwizowanej z najnowocześniejszą muzyką komputerową, wykorzystującą kodowanie i przetwarzanie na żywo, systemy interaktywne i muzykę algorytmiczną. Dzięki wieloletniej współpracy artyści ugruntowali swoją pozycję na europejskiej i brytyjskiej scenie improwizacji, badając granice ludzkiej i algorytmicznej sprawczości w spontanicznej twórczości. Łączą niekonwencjonalną grę na saksofonie z samplingiem i manipulacją dźwiękiem w czasie rzeczywistym

Założony w 2010 roku na tle tętniącej życiem londyńskiej sceny free improvisation, duet XATARATA występował wielokrotnie w Niemczech, Polsce, Hiszpanii i Wielkiej Brytanii.

Paulina Owczarek i Federico Reuben to dwoje improwizatorów o niemal przeciwstawnych metodach twórczych, którym jednak udaje się płynnie łączyć organiczne z syntetycznym, fizjologiczne z mechanicznym, realne z wirtualnym, biologiczne ze sztucznym. Komputer wrzeszczący wraz z saksofonistką w maszynowo-kosmicznej synchronizacji. Sztuczna inteligencja uczy się od ludzkiej spontanicznej inwencji. A.I. trenuje miłość, nadmiar, przyjemność, duchowość… aż mózg cierpnie!

Kiss and drum, którego premiera odbędzie się w kwietniu 2026 roku nakładem wytwórni Antenna Non Grata, to drugi album duetu, po A.I.LOVEs2scream wydanym w 2017 roku przez londyński squib-box.

https://antennanongrata.bandcamp.com/album/xatarata-kiss-and-drum

https://squib-box.bandcamp.com/album/a-i-loves2scream

***